《燃烧的巴黎圣母院》

找到一份工作这么难，她每天都得瞒着家里人找工作，早出晚归，原来到了这个年纪，连辞职也不敢跟家里人说，生怕他们多想。

而当时“软性电影”提倡的艺术快感论，宣扬电影是为了人的艺术，以人的感官与身体为衡量标准，反对空洞的宣传和枯燥的思想教育。这些“以人为本”的艺术标准，在近百年后的当下也成为我们思考的对象。文艺创作在不同时代的标准和目标看似大相径庭，实际上如果把目光放远，我们会发现，这是非常自然的一种成长曲线。

数字特效软件、动作捕捉设备等是特效制作的得力工具，用好这些特效利器实现理想艺术效果，要求创作者实实在在深入生活、研究生活，在对事物的认知上实现突破，可以说“只有认识深，才能做得真”。

1.李兰迪演技自然，贴个角色，把离光夜昙的狡黠腹黑表现的非常到位。

3月7日女生节，电影《荒原》发布“走下去”主题特辑，视频中任素汐通过剖白影片中角色的内心感受，以及深入荒原无人区与大自然博弈的真实体会，展现女性的坚韧力量与爱。任素汐表示：“表面上《荒原》是一部女性独自冒险求生的戏，但其实内核还是表达爱的。丛林所有的欲望都源于她的家庭、父亲和哥哥对她的爱，这也是她坚持走下去的动力。”通过此次真实穿越荒原的拍摄经历，任素汐还表示：“我觉得人一生完全风平浪静的可能性很小，很多时候人都得经历乘风破浪。命最大、爱最大，除此之外没有什么值得去拿命和爱来交换的。相信观众看完心态会变好，会更加珍惜现在的生活。”